Досвід роботи клубу "психологія в мистецтві" лабораторії клінічної психології та психологічного консультування

Відомо, що чим активніше пізнавальна діяльність учня, тим вище ефективність засвоєння. Методологічний принцип діяльнісного підходу був використаний нами в організації клубу "ПСИХОЛОГІЯ В МИСТЕЦТВІ" навчально-практичної лабораторії клінічної психології та психологічного консультування факультету психології БДПУ імені М. Танка. Дана стаття аналізує можливості використання активних методів навчання в такому специфічному виді занять як клуб. Ініціатива його створення була заснована на нашому прагненні внести позитивний внесок в створення сприятливих умов для інтеграції знань і досвіду в області психології і мистецтва, у впровадження активних методів навчання, позитивно впливають на формування професійної самосвідомості (Столін В. В.) та розвитку Я-концепції . Змістовний діалог про психологічні основи і глибинах за допомогою різних видів мистецтва покликаний сприяти особистісному і професійному зростанню учасників.

Мета клубу "ПСИХОЛОГІЯ В МИСТЕЦТВІ" - розвиток у студентів умінь і навичок психолога-консультанта, формування психологічного складу мислення, підходу до аналізу й оцінки людської поведінки, вчинків і дій індивідів, особливостей характеру і здібностей, темпераменту та інших властивостей особистості, соціально-психологічних явищ в колективі, мотивів і цілей діяльності.

З точки зору А.Н. Леонтьєва [1], предметний світ виступає перед людиною в чотирьох вимірах: трьох геометричних і час - четвертий вимір фізичного світу. Однак людина, наділена свідомістю, не мислить відкрити для себе об`єктивний світ поза п`ятого виміру, яке є не що інше, як смислове поле. Орієнтація в світі неможлива, якщо людина, його сприймає, не має запасу значень (оцінок), придбаних в особистому і громадському досвіді. Людина може взаємодіяти тільки зі зрозумілим йому і впізнаваним світом. Це п`ятий вимір, це смислове поле, по суті, і є своєрідна картина світу. Картина світу - це контурна схема, яка визначає людський досвід, визначає його і управляє ним (Курт Ріцлер, 1951).

Сама тематика клубу "ПСИХОЛОГІЯ В МИСТЕЦТВІ" була вибрана не випадково. Для багатьох людей мистецтво - це, перш за все, розвага, відпочинок. Разом з тим, відпочиваючи за допомогою мистецтва, людина свідомо чи несвідомо змінює свою картину світу, збагачує її художніми образами. Під впливом мистецтва людина часто змінює своє соціальну поведінку. Мистецтво звернена не стільки до розуму людини, скільки до його почуттів, воно спонукає переживати "реальність", представлену в творах, моделює почуття, які люди відчувають один до одного і до навколишнього світу і, таким чином, воно збагачує чуттєвий досвід людини, розширює його уявлення про світ, про інших людей і про самого себе, тим самим формуючи його картину світу (BC Жидков, К.Б. Соколов, 2003). Звернення людини до творів мистецтва допомагає йому вийти за межі свого повсякденного життя і дає можливість достаівать, удосконалювати і "розфарбовувати" свою картину світу. Разом із збагаченням картини світу збагачуються і взаємини людини з реальністю. У той же час надмірне насичення картини світу фантастичними образами може давати і протилежний ефект - людина йде від реальності в світ фантазій і ілюзій. Таким чином, формує функція мистецтва присутній завжди.

Важливим є і той факт, що в мистецтві не існує об`єктивних оцінок. Створюючи витвір мистецтва, людина демонструє іншим людям свою картину світу, при цьому будь-який твір мистецтва - це результат суб`єктивного бачення художником навколишнього світу. Але будь-який представник "сприймає аудиторії" - неповторний індивід зі своєю специфічною картиною світу, і через цю картину, як через своєрідний фільтр, він і сприймає будь-який твір мистецтва, а тому суб`єктивно спотворює представлену йому "картину світу". Це положення надзвичайно важливо з точки зору розвитку плюралістичної світогляду психолога.

Крім того, мистецтво є специфічним засобом пізнання і оцінки людиною світу, в якому він живе. Саме в мистецтві найбільш різнобічно відбиваються уявлення людини про світ, воно, за словами К.С. Станіславського, дає комплексне уявлення про "життя людського духу". В силу цього мистецтво можна розглядати як важливу складову діагностики здоров`я суспільства.

В організації роботи клубу ми спиралися на психологічні теорії навчання, навчальної діяльності і розвиваючого навчання, що розкривають механізми формування творчого мислення учнів, а також на активні методи навчання, що реалізують положення цих теорій в педагогічній практиці (Л.С. Висоцький, С. Л. Рубінштейн , А.Н. Леонтьєв, П.Я. Гальперін, Н.Ф. Тализіна, Д. Б. Ельконін, В.В. Давидов, В.Я. Ляудіс). Так, в теорії поетапного формування розумових дій П. Я. Гальперіна, як відомо, вчення розглядається як система специфічних видів дій, виконання яких призводить учня до нових знань і вмінь. Таким чином, мета навчання - вміння діяти зі знанням справи, а не знання як такі. Спираючись на досягнення школи П. Я. Гальперіна, ми спробували навчити студентів аналізу та оцінки психічних явищ. У виборі методів роботи перевагу було віддано інтерактівньм, оскільки саме вони найбільш ефективно реалізують принцип єдності навчання і виховання через дискусійне співробітництво викладачів і студентів, а також найбільш повно відповідають клубній формі роботи.

Програма клубу "ПСИХОЛОГІЯ В МИСТЕЦТВІ" - спеціально розроблена нами навчальна програма, спрямована на розвиток активної пізнавальної діяльності студентів. Вона створювалася і будувалася на основі пропозицій студентів факультету психології і співробітників лабораторії. В. В. Давидов визначив, що формування навчальної активності є формування вміння вчитися самостійно і творчо. В процесі навчання головне - навчити самостійно орієнтуватися в науковій і будь-який інший інформації. Це означає, що необхідно "вчити мислити, тобто активно розвивати в учнів основи сучасного мислення. Іншими словами, необхідно організувати таке навчання, яке має розвиваючий характер" [2]. Таким чином, правильно вчитися - це вчитися мислити. Трохи зупинимося на тому, як такий зміст роботи реалізується на практиці. В цілому, по темі будь-якого засідання клубу формулюються питання і завдання, що вимагають розумового пошуку як в реальному житті, так і в літературі: задається проблема (навчальний питання, завдання), потім стимулюється самостійний пошук відповідей формулюваннями питань, які передбачають мислення ( "Як довести? "," Чим можна обгрунтувати? "," Що з цього випливає? "і т.п.) і рекомендується література. Наступні нижче питання були запропоновані для вивчення теми: "Геніальність: норма або патологія":

1. "Хвилює сотні тисяч років питання: де норма, а де - ні" (Геніальність і божевілля).

2. "І скальпелем, і на око, і, може бути, електрошок ..." (Геніальність і божевілля в дзеркалі медицини).

3. "Чи завжди геній знає, що він в собі воздвиг?" (Сприйняття геніальними людьми своєї індивідуальності).

4. "Чому" вбили "Івана Грозного Рєпіна?" (Сприйняття творчості генія сучасниками і нащадками).

5. "Хто я, тварюка тремтяча або право маю?" (Моральні цінності і установки геніальних людей).

6. "Про сублімація, подруга, в якому ти образі прийдеш?"

7. "Що стимул до творчості дає або навіщо Моцарту апельсини?"

8. Чи щасливі великі в любові?

Як і до всіх інших досліджуваних, до теми "Геніальність: норма або патологія" була підготовлена література:

1. Демидов А.Б. Феномени людського буття. - Мн., 1999..

2. Гончаренко Н.В. Геній у мистецтві та науці. - М., 1991.

3. Виноградов Є.С. Коливання народжуваності обдарованих дітей в 11-річному сонячному циклі.

4. Ефроімсон В.П. Загадка геніальності. - М., 1991.

5. Вейнингер Отто. Пол і характер. Принципова дослідження. - М., 1992.

6. Зайцев В. Т. Біоритми творчості. - Л., 1989.

7. Пробст Фердинанд, Майзель-Тесс Грета. Анти Вейнингер - СПб., 1909.

8. Перна Н.Я. Ритм життя і творчості. - Л. - М., 1985.

9. Ціалковского К. Е. Геній серед людей. - М., 1992.

10. Ч. Ломброзо "Геніальність і божевілля". - Київ, 1995.

Після завершення необхідної в кожному разі попередньої підготовки організовувалося засідання клубу - дискусія по заданій проблемі із залученням аудіо- і відеоматеріалів, репродукцій тощо. Загальна структура клубних обговорень традиційна для диспутів. Після постановки основного проблемного питання під час засідання клубу, на основі аналізу змісту і аргументованості виступів і питань учасників розгортається суперечка. Управління дискусією проводиться за допомогою питань, доповнень, уточнень, роз`яснень та заперечень. У заключній частині зустрічі - підведення підсумків засідання, визначення поточних завдань і розподіл завдань. Таким чином, обговорення проблеми передбачає розумову опрацювання теорії у взаємозв`язку з наблюдаемьмі фактами життя і мистецтва.

Якщо говорити в цілому про змістовний бік питань і завдань, що пропонуються в клубі, то вони, на наш погляд, можуть бути розділені на наступні групи:

1) питання і завдання, спрямовані на аналіз творів мистецтва з метою виявлення тих чи інших понять або закономірностей психології (наприклад, вікових особливостей);

2) питання і завдання, спрямовані на критичний аналіз різних точок зору в психології на певні наукові проблеми за допомогою мистецтва (наприклад, проблема норми і патології);

3) питання і завдання, спрямовані на аналіз характерних рис особистості героїв і авторів творів мистецтва (наприклад, зміна стилів живопису П. Пікассо в зв`язку з появою нової коханої);

4) завдання на складання психологічного портрета героя або автора твору мистецтва;

5) питання і завдання на виявлення історичної обумовленості виникнення напрямки в мистецтві, художнього відкриття, в зв`язку з теоретичним обґрунтуванням фактів психічного життя (наприклад, Дж. Джойс "Улісс", Дж. Джойс "Портрет художника в юності" і ін. Твору).

Ідея використання психологічних теорій для аналізу творів мистецтва, виявлення мотивів творчої діяльності авторів, розкриття психології персонажів і інтерпретації художньої творчості як такого не нова. Ще З. Фрейд давав психоаналітичні трактування художніх творів, знаходячи ілюстрації до матеріалів своєї клінічної практики, розкриваючи психологію авторів, збагачуючись ідеями для створення своєї теорії. Аналіз творів літератури (новела К.Ф. Мейера "Суддя", п`єса В. Шекспіра "Венеціанський купець", драма "Король Лір", драма Ібсена "Росмерсхольм", п`єса "Леді Макбет", твори Ф. Достоєвського, Л. Толстого та пр.) поряд з аналізом клінічних випадків професійно цікавив його в силу того, що в шедеврах світової культури в опосередкованій формі знайшли своє відображення уявлення про функціонування людської психіки. На відміну від логічно вивірених наукових досліджень, драми, поеми, романи тощо. Багаті емоційно забарвленої динамікою психічного життя своїх героїв. Через переживання художні твори акумулюють в собі величезну кількість інформації і енергії. Тому культура є історія розвитку та проекція людської психіки, а також система засобів, які розширюють можливості людини.

Слідом за Фрейдом психоаналіз до художніх творів застосовували К.Г. Юнг, А. Адлер, В. Райх, Е. Фромм. Серед сучасників звертають на себе увагу дослідження російської літератури Д. Ранкур-Лаферьер, а також роботи Н. Осипова, А. Халецького, І. Григор`єва. Спроби простежити еволюцію людської психіки, спираючись на художні твори, дозволили виявити фундаментальні проблеми людського буття всіх часів і цивілізацій. Так, в трагедіях "Едіп Цар", "Едіп в Колоні", "Антігона" Софокла, в "Одіссеї" Гомера, "Енеїді" Вергілія та ін. Червоною ниткою проходять теми смерті, горя, прокльони, гріха, помсти, скорботи. Класична література грунтується нa вічні питання (романи Ф.С. Фіцджеральда "Ніч ніжна", "Великий Гетсбі", Ф. М. Достоєвського "Злочин і покарання", "Ідіот", "Брати Карамазови", Л.Н. Толстого "Війна і світ "." Анна Кареніна ", повісті" Смерть Івана Ілліча "," Крейцерова соната "і ін.). У сучасній літературі їх осмислення ми знаходимо у М. Кундери, П. Зюскінда, Ф. Дюрренматта і багатьох інших авторів.

Будь-який твір мистецтва в тій чи іншій мірі розкриває психологію автора. На цьому засновані проектні тести, зокрема, рисункові ( "Дерево" Buk, "Автопортрет", "Людина", "Образ себе" Бернса, Маховер), тест Роршаха. Творчий акт переломлюється через внутрішню картину світу автора. Глядачі можуть сприймати і інтерпретувати твір на різних рівнях осмислення:

1) на рівні змісту - коли увага зосереджується на тому, що роблять і говорять персонажі;

2) на рівні узагальнення - припускає появу на основі змісту твору метафор, алегорій;

3) на рівні аналізу - який концентрується на дослідженні особливостей особистості автора за допомогою його твори.

Найточніше, безумовно, сприймається конкретний зміст. Інтерпретація метафоричного сенсу вже залежить від внутрішньої картини світу глядача.

Цілі клубу припускають вихід на третій рівень осмислення - рівень вивчення особистісних особливостей поетів, композиторів, художників шляхом виявлення стійких тенденцій в їх творчості. Наприклад, в операх Верді повторюється тема відносин між батьком і дочкою в одному і тому ж контексті: вони люблять один одного, трапляється трагедія, батько втрачає дочка. Звернувшись до біографії композитора, дізнаємося, що до початку кар`єри у Верді протягом двох місяців померли молода дружина і двоє дітей. Пізніше він створив трагедії "Травіата", "Ріголетто", "Симон Бокканегра", в яких звучить тема батьківської втрати.

Крім формування психологічного мислення, для майбутніх психологів-консультантів неминуще значення має дослідження психотерапевтичної функції мистецтва і можливостей її використання в практиці психологічного консультування. Так, в ході перегляду фільму ця функція реалізується завдяки проекції та ідентифікації, потім, - в процесі групового обговорення, - завдяки клієнт-центрована підходу. Учасники клубу в щодо безпечної обстановці спостерігають і проживають різні варіанти поведінки в аналогічних ситуаціях, різні сценарії розвитку ситуації. Включеність і одночасна відстороненість дозволяють глибше дослідити власний досвід, відчути на собі механізм дії терапії мистецтвом, а також апробувати різні варіанти психотерапевтичних підходів.

В результаті проведеної роботи в клубі розроблені наступні проблеми:

• Психоаналіз в мистецтві (теми "Ван Гог: Соняшники. Сіблінгового відносини. Останні картини художника" і "Сальвадор Далі. Модільяні. Життя і творчість" із залученням матеріалів романів І. Стоуна "Жага до життя" і Дж. Джойса "Портрет художника в юності ";" Вікова періодизація Еріксона в художньому фільмі "Сунична галявина" - "Художній фільм" Піаніно "очима психоаналітика" ін.);

• Відображення пограничних станів в мистецтві. Проблема норми і патології (наприклад, на матеріалі романів Ф. Достоєвського "Ідіот", "Злочин і кара", Е. Берджесса "Завадной апельсин", К. Кізі "Над гніздом зозулі" та художнього фільму "Політ над гніздом зозулі" - художнього фільму "Форрест Гамп");

• Особливості терапевтичних відносин (на матеріалі роману Фідцжеральда "Ніч ніжна", художнього фільму "А як же Боб?" Та ін.);

• Дитячо-батьківські відносини (наприклад, на матеріалах художніх фільмів "Бум -I" і "Бум - 2", "Привіт, Терезка", "Форрест Гамп", романів І. С. Тургенєва, Л. М. Толстого та ін. );

• Особливості переживання горя (наприклад, на матеріалі художніх фільмів "Чоловік і жінка", "Синій" та ін.);

• Екзистенційні проблеми (наприклад, в творчості Ф. Дюрренматта, в трилогії К. Кіслевского "Три кольори: синій, білий, червоний", в художньому фільмі "Життя прекрасне" і ін.);

• Психологія та поезія (Як стають поетами? Поетичне натхнення і емоційне напруження. Вплив віршованого розміру на сприйняття. "Я ліру присвятив народу своєму?");

• Люди з особливостями розвитку (на прикладі художніх фільмів "Людина дощу", "Форрест Гамп");

• Терапія мистецтвом (основні положення, теоретико-методологічні основи, види терапії мистецтвом: арттерапія, музикотерапія, библиотерапия, казкотерапія, драматерапія и др арттерапія в роботі з психосоматичними проблемами, в психотерапії прикордонних, кризових состояній- особливості терапії мистецтвом в роботі з дітьми ).

В цілому, така організація роботи студентів не тільки сприяє розвитку самостійності мислення і творчості, а й приносить моральне задоволення від відчуття інтелектуального зростання і професійної компетентності. Успішність навчання визначалася за такими показниками: вміння студентів мислити, використовувати отримані знання для аналізу і оцінки явищ, процесів, що відбуваються в психології і іскусстве- творчо вирішувати пізнавальні та практичні завдання-самостійно орієнтуватися в наукових і практичних проблемах психології та мистецтва.

Колодич Е.Н., Санцевич Д.В. // Психологія під ред. Я. Л. Коломинского - Мінськ, 2004. - № 3, с. 22-27.

література:

1. Бердяєв Н. А. "Філософія свободи. Сенс творчості", М., 1989.

2. Вайс Ж. М., Шавеллі М. - Лікування кольором.

3. Віктуріна М. Врубель: Вплив психології на творчий процес художника // Прикладна психологія і психоаналіз, 1999 року № 4, с. 13-21.

4. Готсдінер А. Л. Музична психологія. - 1993.

5. Давидов В. В. Теорія розвиваючого навчання. - М., 1996.

6. Лісіцин Ю. П., Жиляева Е. П. Союз медицини та мистецтва. - М., 1985 - с. 197.

7. Леонтьєв А. Н. Образ світу. В кн .: Вибрані психологічні твори: у 2 т., Т. 2, М., 1983.

8. Лосєв А. Ф. Проблема символу і реалістичне мистецтво. - М .: Наука, 1976.

9. Мамардашвілі М. Як я розумію філософію. - М., 1992.

10. Матійово Златица, Машура Сильвестер Музикотерапія при заїкання // переклад з німецької. - Київ: Вища школа, 1984 - с. 304.

11. Мелік-Пашев А. А. С. Пушкін і психологія художньої творчості // Питання психології - 1999 року № 5, с. 101-108.

12. Нікітін В. Н. Театр естетопсіхотерапіі. - М., 1990..

13. Поваляєва М. С. Вплив філософії фрейдизму на формування сюрреалістичну концепцію художньої творчості // Вісник Білоруського державного університету, ар3, історія, філософія, політологія, соціологія, економіка, право - 1997 №1, с. 29-32.

14. Ренчлер І., Селлі Т., Маффіа Л. Звернемо погляд на мистецтво // Краса і мозок Біологічні аспекти естетики. - М., 1995. - с. 29 - 73, 199-224.

15. Рожин Л. Н. Розвиток емоційного світу особистості. - Мн., 1999..

16. Фромм Е. Психоаналіз і етика. - М., 1993.

17. Хайкін Р. Б. Образотворче творчість душевнохворих і лікування психічних захворювання: Огляд літератури // Мед. реф. Журнал - 1981 - Розділ 14, № 9, - с. 29.

18. Яффі А. Символізм в образотворчому мистецтві // Юнг К. Г. Людина та її символи - СПб., 1996. - с. 298-375.

Увага, тільки СЬОГОДНІ!