Проективна арт-терапевтична методика "моя дитина - моя квітка"

У статті розглядаються можливості проективної методики «Моя дитина - моя квітка», розробленої автором для допомоги дорослим клієнтам, які звертаються з питань дитячо-батьківських відносин.

Квітка - широко поширений символ молодого життя. Метафора квітки, що символізує дитини, як не можна краще відображає емоційне ставлення дорослої людини до підростаючого - молодому, трепетному, розквітають за його участю і під його захистом.

Як арт-терапевтичного сюжету квітка не викликає ускладнень у людей, які непокоять за свої образотворчі здібності, його легко малюють клієнти будь-якого віку, статі та мистецького хисту.

Початок роботи

Робота з батьком, якого ми бачимо вперше, починається з бесіди і встановлення контакту. Ми вже знаємо, які питання ставлять вчителя з приводу проблемної дитини. Тепер важливо зрозуміти, що сам батько думає і відчуває в зв`язку з питаннями вчителів, яке його ставлення до дитини і його шкільним проблемам.

Попередня розмова налаштовує батька, дає йому можливість сфокусуватися на дитину і своїх почуттях до нього. Якщо бесіда побудована коректно, клієнт починає довіряти фахівцеві, знаходить готовність розкрити інформацію про складнощі у взаєминах з дитиною.

Після 15-20-хвилинної бесіди можна підсумувати всю почуту інформацію за допомогою активного слухання і допомогти клієнту сформулювати робочий запит. Це може звучати приблизно так: «Отже, я почула, що вас турбує поведінка вашої дитини в школі. Якщо я правильно зрозуміла, ви відчуваєте труднощі з його вихованням і вдома. Часто ви відчуваєте безсилля і гнів щодо того, що відбувається. У той же час бувають і хороші моменти. Ваша дитина любить проводити з вами вільний час, кудись піти разом або почитати. І, якщо я не помиляюся, ви хочете зрозуміти, чому ваша дитина, такий люблячий і ласкавий в хороший годинник, не хоче піти вам назустріч тоді, коли це необхідно. Так? »

Після підтвердження батьком запиту або спільної коригування я зазвичай пропоную «поісследовать» ситуацію за допомогою простого малюнка. Таке формулювання, з одного боку, знімає тривожність і напругу, особливо у тих, хто все ще відчуває занепокоєння, в тому числі з приводу своїх образотворчих здібностей, так як я даю зрозуміти, що малюнок простий. З іншого боку - налаштовує на дослідження, тобто на серйозну роботу, якої наші клієнти чекають від психолога.

Далі можна запропонувати батькам інструкцію. Нам всім відомо метафоричне вираження «Діти - квіти життя». Пропоную вам намалювати малюнок на тему «Моя дитина - моя квітка». Малюючи, подумайте про те:

• який він квітка;
• як він з`явився;
• в якому кліматі росте;
• що допомагає йому справлятися з несприятливими умовами.

В якості додаткових методів дослідження можна:

• розширити список питань;
• попросити скласти якусь казкову історію про квітку;
• придумати історію, яку квітку міг би розповісти від першої особи;
• побути цією квіткою, сказати про свої почуття;
• сказати від його особи кілька важливих фраз;
• уявити діалог між квіткою і іншими персонажами малюнка (трава, грунт, сонце).

Процес малювання і знайомство з результатом

Процес малювання займає зазвичай трохи часу (3-7 хв.). Всі клієнти легко справляються із завданням. Малювання протягом меншого або більшого часу є одним з важливих діагностичних ознак: робота психологічних захистів і опору, схильність до перфекціонізму, недовіра внаслідок особистих якостей або недостатньо встановленого контакту, потреба в підтримці і заохоченні та ін.

Важливо спостерігати за клієнтом в процесі малювання, адже спосіб, яким людина виконує малюнок (дбайливо, уважно, швидко, неакуратно і т.п.), може багато розповісти про його ставлення до предмету дослідження.

Подальші кроки відповідають канонам роботи з проектними малюнками і арт-терапевтичної практики. Коли малюнок готовий, я прошу дозволу у художника подивитися на нього. Спочатку важливо подивитися на малюнок в цілому і не стільки щось побачити, скільки відчути - яка емоція або реакція народжується при уважному погляді на роботу. Здавалося б, сюжет квітки повинен бути в основному позитивним. Але на ділі це не так. Одні малюнки викликають смуток, інші тривогу. Є малюнки, що несуть впевнене спокій, а є інші, в яких переважають відчуття крихкості, нестабільності, неукоріненість. На цьому етапі я не аналізую, а намагаюся зрозуміти і позначити спектр моїх почуттів.

Потім необхідно дати клієнту можливість розповісти про своє малюнку все, що він сам може і хоче розповісти, а також залучити додаткові методи дослідження.

Таким чином, здійснюється перехід до наступної стадії процесу - аналітичної. Аналіз руя інформацію, отриману від клієнта, необхідно пов`язати її з тими аспектами малюнка, які привернули увагу. При розгляді деталей важливо дотримуватися:

- основних критеріїв аналізу проективних малюнків (натиск, розмір, розташування на аркуші, заповнення простору та ін.);

- очевидних принципів художньої (або життєвої) логіки, властивої зображенню живої квітки, зустрічається в природі (узгодженість розмірів частин квітки, симетрія-асиметрія, наявність, виділення або відсутність важливих деталей - листя, пелюсток, шипів, колючок і, нарешті, грунту і рослинності навколо квітки, вигини і нахили стебла, відповідність кольору малюнка реальному кольором рослини та ін.).

нюанси інтерпретації

Варто пам`ятати, що малюнок - індивідуальний творчий продукт і його пряма інтерпретація на підставі жорстких критеріїв призводить до втрати і індивідуального сенсу, і емоційного наповнення роботи. І все ж основи інтерпретації проективних малюнків існують і допомагають створити форму, яку важливо заповнити індивідуальним смисловим змістом.

В рамках статті я торкнуся лише деяких нюансів, з якими довелося працювати мені самій, пов`язаних з тим, що малюнок відображає не тільки проекцію внутрішнього світу клієнта, а й ставлення батьків до своєї дитини.

Отже, почнемо з аналізу основних критеріїв малюнка, а потім перейдемо до деталей, пов`язаних безпосередньо з образом квітки.

Розмір малюнка, що розглядається відповідно до розміру паперу, може бути надзвичайно великою. Такий малюнок, можливо, відображає тривогу з приводу втрати контролю над відносинами з дитиною або наявність компенсаторних механізмів у батьків, які відчувають почуття провини по відношенню до своєї дитини. У моїй практиці такий малюнок зустрівся лише один раз.

Малюнок маленького розміру може свідчити про неприйняття дитини або якихось якостей його особистості. Одна мама намалювала свою дочку в якості маленької фіалки. Квітка вийшов скромним, приземистим, залишав великий простір листа над собою. При подальшому дослідженні жінка виявила занепокоєння з приводу квітучої дівочої привабливості дочки.

виражена штрихування зазвичай вказує на занепокоєння, тривогу малює. Якщо заштрихован весь малюнок, ми можемо сказати про «вільно плаваючому» невротичний неспокої, здатному проявитися в будь-якій сфері відносин. Так, нещодавно клієнтка заштрихованими весь малюнок поверх квітки, що символізує її сина. Як вдалося прояснити в подальшій бесіді, вона дійсно відчувала постійне дифузне занепокоєння, пов`язане зі здоров`ям і життям дитини, але мало усвідомлювала це. Звернулася за консультацією в зв`язку з соматичними симптомами напруги до судомних проявів в ногах.

В арт-терапевтичній практиці велике значення має композиція малюнка. Так, малюнки, представлені як погляд зверху, вказують на почуття переваги, можливо виникає при компенсації прихованих внутрішніх конфліктів. Одного разу такий малюнок був представлений на консультації. Погляду відкривалася яскрава, соковита чаша червоного маку. Малював тато дочки-підлітка, який має проблеми з тим, щоб відпустити жорсткий контроль і дати дочки трохи більше свободи.

симетрія в малюнку квітки - важлива і в той же час спірна частина. Квітка - творіння природи, що є прикладом гармонії. І все ж при найближчому розгляді в ньому немає жорстко зафіксованих симетричних форм. Це і робить квітка живим, зворушливим і естетично привабливим. Однак в малюнках деяких батьків зустрічається схильність до навмисною симетрії, вони прагнуть переробити малюнок, тому що він «нерівний», «пелюстки вийшли різних розмірів». Все це може вказувати на зайву раціоналізацію і проходження повинності ( «діти повинні слухатися», «діти повинні поважати старших», «головне завдання дитини - це навчання»). Люди, які малюють таким чином, прагнуть бути зразковими батьками, часто відчувають сором за поведінку дитини перед іншими людьми, намагаються в усьому слідувати правилам, розкладом, дистанціюються від своїх справжніх почуттів, не чують «поклику серця». У той же час зайва асиметрія може свідчити про дисбаланс, перекосе у відносинах, відсутності або слабкості батьківського контролю, квітка «гнеться куди хоче», як висловилася одна мати.

акцентування окремих частин квітки - підкресленням, кольором, розміром, включаючи неузгодженість розмірів частин, може вказувати на занепокоєння батьків про певну сферу відносин або на значимість для батьків певних якостей особистості дитини або його психічного і фізичного стану. Відсутні істотні деталі можуть свідчити про тих же процесах, але більш болючих, конфліктних і, відповідно, що піддаються витісненню. Оскільки квітка - тільки метафора, важливо співвіднести її з реальністю в процесі интерпретативной частини арт-терапевтичної роботи.

Наприклад, для мене найбільш звичною стала наступна смислова інтерпретація окремих частин квітки: сам квітка - особистість дитини, її емоційний і ментальне «Я» - стебло - його фізичне «Я», фізичний стан, життєва сила, емоційний зв`язок з родітелямі- коріння - зв`язок з батьками, з родом, підтримка, яку дитина отримує від старших членів сім`ї-додаткові персонажі малюнка (трава, сонце, птахи, інші квіти) - найближче оточення дитини, соціум. Тоді, в залежності від акценту на тих чи інших частинах малюнка, можна припустити наявність проблемних, надмірно виділяються або просто значущих сфер в того з батьків до дитини.

Однак можна очікувати, що батько, який намалював малюнок, також може дати свої смислові значення частинам квітки, в залежності від яких слід інтерпретувати акцентовані деталі. Я пам`ятаю малюнок клієнтки, намалювати кактус, увінчаний квіткою, яка сказала про свого сина-підлітка так: «Це (ствол кактуса з колючками) - його непомірно роздуте, колюче зовнішнє« Я », а це (квітка) - його душа, яку він показує все рідше ».

Символіка

Важливо пам`ятати про символи, які є більш-менш універсальними. Наприклад, шипи у троянд. Батьки, які не беруть агресивних проявів характеру своєї дитини, схильні компенсаторно зображати троянду без шипів. Інший часто зустрічається приклад - відсутність грунту, коріння або води у квітки. У короткостроковому консультуванні або груповій роботі я практично не інтерпретую цю деталь, а задаю коригувальні питання (див. Додаток). У довгостроковому форматі обговорюються питання, пов`язані зі здатністю батьків надавати емоційну (а іноді і матеріальну) підтримку дитині, про зв`язок самих батьків зі своїми батьками і предками.

колір. Я не дуже багато часу приділяю окремому аналізу символіки кольору в цьому сюжеті. Звичайно, я пам`ятаю про основні значеннях квітів, коли ставлю запитання про вибір квітки - чому обрано блакитний волошка або червоний півонія, але необхідність в окремій інтерпретації вибору кольору, на мій погляд, виникає рідко. Можливо, це та сфера, якій необхідно приділити більше уваги при подальшій роботі.

Винятком є ті випадки, коли малюнок виконаний в одному кольорі (при наявності вибору) або кольору не відповідають реальності (занадто яскраві, занадто темні, різнокольорові пелюстки, штучний колір, наприклад блакитна троянда). Виконання малюнка в одному кольорі зазвичай говорить про напругу в стосунках, втрати контакту батька з дитиною, нерозуміння, відкиданні. Таке виконання характерно для батьків дітей, що вступають в підлітковий вік і змінюють стиль спілкування, або підлітків з девіантною поведінкою. У цьому випадку малюнок може свідчити про те, що батько не готовий до змін в поведінці дитини, дезорієнтований, знаходиться під впливом депресивних почуттів, втоми і нерозуміння. Як правило, такі малюнки виконані в темному кольорі - коричневий, темно-синій, сірий.

Роботи, виконані з використанням нереально яскравих штучних фарб, навпаки, створюють відчуття якоїсь ілюзорності образу. Такі квіти можуть відрізнятися особливою витонченістю, прорисованности. У бесіді таку квітку характеризується як чарівний. Іноді це квітка з казки ( «Аленький цветочек», «Цветик-семицветик»). З чарівними квітами необхідно бути особливо уважним, тому що найчастіше за чарівним в реальності ховаються ілюзії.

Наприклад, Цветик-семицветик - квітка, виконуючий бажання. Такий квітка малюють батьки, які багато роблять для своїх дітей, але глибоко несвідомо вважають, що дитина повинна повертати все отримане, виконувати батьківські бажання. Думка про те, що квітка при цьому втрачає свої пелюстки, може серйозно шокувати батьків, змусити його задуматися про ту «чарівної» ролі, яка відводиться дитині в сім`ї. Подаючи цю ідею, психолога важливо пам`ятати про емпатії, співчуття до клієнта, що відкриває для себе таку жорстоку істину.

Аленький цветочек - багатозначний символ, в ньому і пристрасть, і потаємне бажання, і зароджується і дбайливо зберігається до пори сексуальність. Іноді такий малюнок може символізувати несвідомі і лякаючі сексуальні почуття батьків до дитини протилежної статі, що ховаються за жорстким контролем, байдужістю або навмисною грубістю.

І в першому і в другому випадку фахівцеві доведеться мати справу з опором клієнта і почуттям сорому, іноді настільки інтенсивним, що робить подальшу роботу неможливою. Тому я вважаю за краще ставити питання, приводити аналогії, а якщо справа все ж доходить до інтерпретації, пропоную її дбайливо, з опорою на здатність клієнта прийняти і переробити цю інформацію.

Квітка. Символіка «чоловічих» і «жіночих» кольорів допомагає клієнтам розкрити образ дитини відповідно до його підлогою. У моїй практиці найчастіше батьки малюють своїх дітей в образах троянди, тюльпана, дзвіночка, ромашки, волошки. Зустрічалися також мак, фіалка, братки, кактус, півонія, нарцис.

Квіти з розгорнутим, відкритим суцвіттям (троянда, ромашка, фіалка, братки) символізують жіноче начало і характерні для батьків дівчаток. Але буває і так, що батьки хлопчиків малюють ніжний, тендітний, відкритий квітка. Найчастіше це мами дошкільнят або молодших школярів. Якщо так зображується підліток, то я намагаюся бути уважною до того, наскільки мама проектує на хлопчика свої риси і сприймає його більше як своє продовження, ніж як самостійну особистість з характерними для хлопчика віковими завданнями.

Квіти витягнутої форми з загостреним листям або пелюстками, з вираженим товкачем (тюльпан, нарцис, кактус, квіти в суцвітті типу качана) малюють частіше батьки хлопчиків.

У той же час відомий російський арт-терапевт Л.Д. Лебедєва вказує, що багато квіти символізують амбівалентність чоловічого і жіночого начала, серед них лотос, півонія, троянда. І це небезпідставно, адже в природі в багатьох випадках чоловічий та жіночий функції дійсно закладені в одній квітці.

Один кумедний нюанс пов`язаний з тим, що товкач насправді є жіночим репродуктивним органом, в якому згодом формується плід. А тичинки, іноді повинні трактуватись як жіноча частина, є андроцей - орган, що несе чоловічу репродуктивну функцію. Але не слід думати, що наші сучасники такі неосвічені. Ще стародавні греки вважали, що Афродіта, ненавидячи чисту і невинну лілію, вставила квітки маточка, що нагадує фалос осла. Очевидно, приписування маточці і квітам, які мають виражений товкач, чоловічу функцію є одним із феноменів колективного несвідомого.

Ще одна важлива тема

Важлива тема може виникнути при роботі з батьком, які виховують двох, трьох і більше дітей. У тих випадках, коли клієнт приходить на консультацію з приводу одну дитину, а в попередній бесіді виявляється, що в родині є й інші діти, я не змінюю інструкцію.

Це досить провокаційний крок, і, можливо, він не завжди виправданий, але в моїй практиці такий спосіб допомагає виявити приховані внутрішні конфлікти і сімейну дисфункцію. Багато батьків задають питання, малювати чи другу дитину, на що я відповідаю: «Як хочете» або «Малюйте так, як ви вважаєте за потрібне» або «Робіть, як вам зручно». Необхідно проаналізувати, як батько надходить з цим питанням. Деякі клієнти поміщають на папір образи всіх дітей. При цьому важливо звернути увагу на вибір кожної квітки, кольору, положення на папері, на те, наскільки схожі або наскільки різняться між собою ці зображення.

Інші малюють тільки одну дитину, того, з приводу якого вони прийшли на консультацію. Сам по собі цей факт говорить про те, що увага батьків більше зосереджена саме на цю дитину, він є фокусом батьківського напруги, тривоги. У той же час в сімейній системі створюється дисбаланс, ще більше невротизирующий всіх членів сім`ї. Треба виявляти і природу цього дисбалансу, і його наслідки, і шляхи виходу з ситуації, що склалася.

Нещодавно я консультувала маму, яка прийшла з питаннями з приводу молодшу дитину, чий образ і був відображений на малюнку, а проблемним виявився старший. Той факт, що він не увійшов в простір її малюнка, відбив ситуацію, в якій мама не могла прийняти колючого, бунтує підлітка і, так сталося, вибрала шлях ігнорування і відкидання.

Це основні моменти, на які я звертаю увагу на другому, аналітичному етапі роботи з малюнком квітки.

Підбиваючи підсумки

На третьому етапі необхідно інтегрувати спостереження за тим, як батько малював свій малюнок, враження від малюнка, роботу по інтерпретації його значущих частин і пов`язати це із запитом, сформульованим на початку роботи. Якщо залишилися не прояснені питання по проблемної ситуації, пов`язаної з малюнком, тільки на цьому етапі фахівець може поділитися з клієнтом своїм враженням від малюнка і запропонувати свої інтерпретації.

Таким чином, ми бачимо, що квітка є сюжетом, символічно і емоційно значущим, стимулюючим і психолога, і клієнта до подальшого дослідження, пізнанню, переживання. Завдяки своїй багатозначності символ квітки дозволяє експериментувати і розвивати способи роботи.

Його потенціал не обмежується діагностикою. На основі отриманого нового бачення клієнт може переробити свій малюнок. При цьому для досягнення хорошого терапевтичного ефекту важливо не малювати його заново, а виправити наявний. Робота над сюжетом зазвичай закінчується на позитивній ноті, малюнок набуває ще більш ресурсне значення для батьків, і, як правило, я не заперечую проти того, щоб він забрав цей малюнок з собою.

Але необхідно пам`ятати, що, аналізуючи малюнок, важливо до пори утримувати свої висновки при собі, поки за допомогою додаткових питань не буде прояснена ставлення батьків до елементів малюнка, що викликав у фахівця певні емоції та інтерпретації. Звичайно, ми пам`ятаємо про те, що опір клієнта часто не дозволяє йому рухатися далі поверхневих раціональних пояснень. Для цього існують питання, які допомагають змістити звичне ригидное сприйняття (в додатку).

Якщо послідовність роботи порушена і фахівець пропонує свою інтерпретацію раніше, ніж клієнт готовий прийняти і пережити її як свій емоційний досвід, то трапляється, що виправлений малюнок викликає ще більше тривоги, видається більш хаотичним і навантаженим, ніж первинний варіант. Тоді може знадобитися подальша копітка робота, що включає аналіз реакцій перенесення і контрпереноса в терапевтичної парі.

Приклади питань і зауважень для подальшої бесіди

1. Чому обрано саме цю квітку?
2. Ми знаємо, що квітка, який ви намалювали, символізує вашої дитини. Чи є у вас відчуття (розуміння), які риси характеру або сфери життя дитини відображає цей малюнок?
3. Ви намалювали пишну головку квітки і дуже тонкий стебло. Настільки тонкий, що в природі таку квітку навряд чи втримався б на такому стеблі. Що це може означати?
4. Ваш квітка ніби зрізаний. Він не перебуває ні в грунті, ні в воді. Якби ви побачили таку квітку, чи не поміщений ні в грунт, ні в воду, що б ви подумали?
5. Що означає відсутність оточення? Якби ви уявили собі справжню квітку в таких умовах, що б ви відчували?
6. Що для вас означає той факт, що бутон квітки ще не розгорнуто? (Варіанти відповідей: згортається при несприятливих умовах, спить, ще дуже юний квітку, не розпустився.)
7. Що означає колір вашого квітки? (В природі немає блакитних троянд. Це - результат селекції. Про що це може говорити?)
8. Що може означати той факт, що в природі не існує квітів, подібних до того, який ви намалювали і описали?
9. Ваш квітка схематичний, виконаний в одному кольорі. У природі ви не зустрінете такого квітки. Що це для вас означає?
10. Ви намалювали квітка, виконуючий бажання. Як вам здається, які риси вашої дитини відповідають цьому образу? Як це ілюструє ваші відносини?
11. Ваш квітка «звісив голову». Що це означає? (Якщо клієнт говорить, що це дзвіночок і що все дзвіночки такі, можна помітити, що серед дзвіночків зустрічаються різні види. Погляд лугових дзвіночків з квітками, прямо тримаються на стеблі або мають невеликий нахил.) 12. Ви заштрихованими малюнок так сильно, що лінії штрихування практично перекреслюють саму квітку. Про що це може говорити?
13. На вашому малюнку ми бачимо тільки частину квітки - його чашу, але не маємо уявлення ні про його
стеблі, ні про листя, ні про те, де він росте. Як вам здається, які частини особистості вашої дитини
ви виділяєте, а які не помічаєте, ігноруєте?
14. На вашому малюнку все три квітки схожі один на одного. Ваші діти дійсно так схожі?