Психодрама, її методики, типові вправи

Найбільш показовий вид практичного застосування групової психотерапії - метод, який отримав назву психодрама. Автор психодрами - Якоб

Морено, людина, з чиїм ім`ям прийнято пов`язувати розвиток групової терапії як спеціального психотерапевтичного напрямку.

Виникнувши кілька десятиліть тому, психодрама не тільки не втратила своєї актуальності, але застосовується все ширше і ширше практично у всіх

розвинених країнах Європи і Америки. Більшість авторів описують психодраму як метод, аналізуючи її основні терміни і поняття.

До таких понять належать:

- ролі та рольові ігри;

- спонтанність;

- тілі;

- катарсис і інсайт.

Коротко їх охарактеризуємо.

Ролі та рольові ігри

Дуже важливо відразу зрозуміти принципова відмінність психодрами як терапевтичного методу від театрального типу розігрування ролей. Якщо в театрі все

ролі і їх поведінку розписані автором і акторам залишається лише незначна можливість імпровізації в жорстких рамках незмінного сюжету, то в

психодраме (і в цьому її принципова відмінність і лікувальну дію) немає ніякого заданого сценарію: учасники групи самі створюють його по ходу

розвитку сюжету і не знають заздалегідь, до чого це все призведе.

Тут психодрама нагадує саме життя.

Ролі учасники теж вибирають і розподіляють самі. Психотерапевт лише пояснює основні правила психодрами, а в межах їх заохочує усіляку

імпровізацію і спонтанність.

Морено любив наводити приклад відмінності емоційного впливу звичайного вистави і психодрами. У першому випадку глядач з боку спостерігає

за виверженням вулкана, в психодрамі він сам знаходиться у його підніжжя.

спонтанність

Спонтанність увазі природність (ненавмисність) сприйняття і реагування. Цей термін зустрічається практично у всіх видах

психотерапії, так як їх автори вважають, що більшість клієнтів занадто затиснуті психологічними захисними механізмами і шаблонами поведінки:

вони втратили дитячу спонтанність - природність прояву почуттів і думок. Саме набуття такої спонтанності дозволить їм найкраще

позбутися від своїх комплексів і неврозів.

Цю ж задачу ставить перед учасниками психодрами Якоб Морено. При цьому психотерапевт повинен, не нав`язуючи свого сценарію рольової гри, лише

закликати (підштовхувати) учасників не відриватися від даного моменту і розігрувати не якісь вигадані ними сценарії або сцени з минулого своєї

життя, а діяти саме «тут і тепер».

На думку прихильників психодрами, саме така творча атмосфера (Морено вважає, що творчість і спонтанність -неразривние поняття і одне

стимулює інше) дозволяє учасникам психотерапевтичної групи відволіктися від комплексів, вийти за межі шаблонів поведінки і краще

розкритися для себе і для членів групи.

теле

Вважається, що це поняття схоже на те, що З. Фрейд називав трансфер (перенесення). Як відомо, під терміном трансфер Фрейд мав на увазі перенесення

клієнтом на психоаналітика значущих для нього емоційних рис і відносин. Для Фрейда аналіз трансферу був одним з технічних засобів практики

психоаналізу, за допомогою якого він намагався охарактеризувати особистість самого пацієнта і причини його неврозу.

Деякі послідовники Фрейда використовували і термін корнтрперенос, позначаючи їм процес емпатійного співпереживання психотерапевтом почуттів і

станів клієнта.

Морено в методі психодрами об`єднує перенесення і контрперенос одним поняттям тілі, що характеризує двосторонній процес емпатіійного сприйняття;

як між терапевтом і клієнтом, так і між усіма учасниками психодрами. Однак в психодрамі на відміну від класичного психоаналізу процеси

перенесення і контрпереноса використовуються не тільки і не стільки для характеристики особистості клієнта, скільки з терапевтичною метою його саморозкриття і

подолання певних комплексів і неврозів, а також для посилення всього групового процесу.

катарсис

Як відомо, це слово в античній грецькій трагедії позначало очищення, просвітлення через страждання. У цьому ж значенні його вживав ще

Аристотель.

В практику психоаналізу катарсис був введений Фрейдом в сенсі розкриття через інтенсивні емоційні переживання причин неврозів і наступного

за цим полегшення-зцілення. Приблизно в цьому ж сенсі цей термін став використовуватися в більшості напрямків і шкіл західної психотерапії.

Не став винятком і Морено з його психодрамою. Однак тут поняття катарсису отримало додаткове широке тлумачення. У психодрамі катарсис

повинні випробувати не тільки клієнт і навіть не тільки всі учасники конкретного психодраматического етюду, але і всі інші учасники, які є, по

задумом Морено, активно співпереживати глядачами.

Можна сказати, що катарсис по Морено ближче до свого первісного змісту античної трагедії, головною метою якої і було спільне активне

співпереживання і фінальне полегшення-просвітлення акторів і глядачів.

Однак, якщо в грецькій трагедії катарсис - явище вторинне по відношенню до сюжету, у Фрейда - один із засобів психоаналізу, то у Морено сам процес

катарсису стає головним завданням учасників психодрами (первинний ефект) і активних глядачів (вторинний ефект), надаючи на них

психотерапевтичний вплив.

Інсайт

Це слово (insight) перекладається з англійської як «несподіване осяяння». Инсайтом можна назвати стан Сократа, коли він, зробивши несподіване

відкриття, закричав у захваті: «Еврика!» (Знайшов!) Цей термін використовується у багатьох напрямках сучасної психотерапії і позначає несподіване

розуміння клієнтом своєї проблеми або зміна погляду на себе, що розширює можливості вирішення проблеми.

Зазвичай (особливо в психоаналітичних напрямках) інсайт відбувається в результаті катарсису. У цьому ж сенсі він розуміється і в психодрамі,

атмосфера і динаміка якої і повинні привести учасників (або хоча б окремих з них) до катарсису, а через нього до інсайту.

На початку заняття психотерапевт пояснює групі сенс і завдання психодрами і описує етапи її практичної реалізації. теоретичні положення

доводяться до учасників групи в обсязі і формі, відповідних саме цієї групи та рівню її підготовленості.

Практика психодрами включає кілька важливих етапів. Сюди входять етап розподілу ролей і три стадії розвитку самої психодрами.

розподіл ролей

В даний час багато керівників груп вносять свої нововведення в типи ролей психодрами, проте в основному типажі, введені Я. Морено,

зберігаються. До них відносяться ролі: режисера, протагоніста (головного героя) і допоміжних Я.

Режисером зазвичай виступає сам психотерапевт або керівник групи (як правило, це одна особа). Його головні завдання-сформувати оптимальну для

майбутньої роботи творчу групову атмосферу, розподілити інші ролі, почати сценічна дія в бажаному напрямку, а далі;

підтримувати настрій учасників до прояву їх творчої ініціативи та імпровізації.

Залежно від того, чи проводиться психодрама в першу чергу для терапевтичного впливу на учасників або для психоаналізу їх самих, причин

їх неврозів, роль режисера дещо змінюється. У першому випадку він головним чином підтримує терапевтичну творчу атмосферу, практично

не відволікаючи увагу групи на аналітичні розбори, - для нього важливіше сам процес, ніж його аналіз. У другому випадку аналізу слів, дій і прихованих

за ними причин приділяється спеціальний час, хоча (як ми вже говорили) в психодрамі по Я. Морено психоаналіз відіграє підпорядковану роль по відношенню до

терапевтичному процесу досягнення катарсису і інсайту.

Протагоністом (відповідно до термінологією античного театру) Морено називає виконавця головної ролі - основного Я. Все решта учасників

грають ролі допоміжних Я.

Детальніше ми можемо простежити за їх діяльністю в процесі розгляду основних стадій (фаз) розвитку психодрами.

перша стадія

Тут основне навантаження випадає на режисера. У його завдання входить:

- домогтися фізичного розкріпачення всіх учасників психодрами, подолання (типовою для початківців акторів) рухової скутості;

- постійне заохочення, стимулювання прояву спонтанності невербального (рухового, мімічного) і вербального (словесного) прояви

емоцій;

- цілеспрямована концентрація уваги учасників групи на вирішенні загальної задачі з дотриманням принципу «тут і тепер». для розкріпачення

«Акторів», «режисери» психодрами часто використовують різні розминочні вправи. Це можуть бути найрізноманітніші руху типу рухливих ігор або

елементів групової гімнастики, аеробіки, які за допомогою режисера супроводжуються створенням і посиленням атмосфери гри, творчої свободи,

жартів. Потім можуть бути зіграні елементи пантоміми в парах, в трійках і т.п., спроби передати думки мімікою і жестами і розгадати їх.

При цьому учасники повинні знати, що чим швидше і повніше вони знайдуть розкутість і спонтанність (природність «ненавмисного» реагування), тим

швидше і ефективніше налагодиться процес психодрами, який допоможе вирішенню їх проблем. Однак занадто часто повторювати цього не потрібно, так як

зайве старання «бути природними» якраз і буде заважати набуття істинної природності і спонтанності.

Взагалі, як і в усі видах неавторитарною групової терапії, режисер психодрами повинен втручатися тільки в разі явної необхідності ( «не треба

дути в надуті вітрила », якщо груповий процес сам налагоджується - не втручайтеся) і по можливості непомітно, що не повчаючи, а надихаючи. режисер

повинен всіляко заохочувати сміливість вільного, необдуманого прояви емоцій в словах і жестах, не боятися виглядати смішними і т.п.

друга стадія

Після здобуття учасниками певної розкутості і створення активної творчої атмосфери в результаті правильно проведеної розминки

починається основна частина психодрами.

Спочатку режисер визначає, хто з учасників буде грати роль протагоніста. Він може зробити цей вибір самостійно або навмисне залучаючи в

обговорення кандидатури групу і тим самим підтримуючи творчу активність всіх учасників.

Режисер просить протагоніста вибрати досить важливу для нього тему, розповісти всім загальну ідею того спектаклю, який він хотів би розіграти. він

нагадує, що головний герой викладає лише загальний напрямок, а розвиток дії в психодрамі має бути спонтанним (як і дії всіх її

учасників) та не пов`язаним заздалегідь деталізованим сценарієм.

Потім обраний головний герой - протагоніст підбирає собі одного або декількох (в залежності від задуму режисера) партнерів, які будуть його

допоміжними Я. Пояснивши допоміжним Я їх завдання, протагоніст починає розігрувати намічене дію, намагаючись якомога більше

природно, спонтанно висловлювати свої думки і почуття.

Режисер, як уже говорилося, втручається лише в разі потреби, підправляючи процес в потрібному напрямку до катарсису та інсайту.

Сам Якоб Морено характеризував завдання режисера психодрами наступним чином: «Ми не повинні руйнувати стіни (щоб вивести учасників з глухого кута.

- А.Р.), ми просто повинні чіпати ручки безлічі дверей для того, щоб зрозуміти, яка з них відкрита ». Під руйнуванням стін Морено має на увазі

зайве активне втручання режисера в процес психодрами, коли учасники заходять в глухий кут і не знають, як розвивати дію далі.

Дійсно, в такій ситуації інтерес до психодраме з боку як учасників, так і глядачів падає, і у режисера виникає спокуса втрутитися і

наочно показати, що клієнти не дарма звернулися до нього і цим методом. Зазвичай таке втручання зупиняє розвиток дії, тобто

«Руйнує стіни» утворився тупика, а не стимулює учасників шукати з нього вихід.

Тому режисер спочатку підбадьорює заблукали і зупинилися учасників просто позитивною емоційною атмосферою, а в разі

тривалого застою і загрози втрати віри в свої сили (а то і в метод психодрами) режисер починає як би неявно підштовхувати учасників до різних

дверей, стимулюючи їх самих спробувати, яка двері відкриті і веде до виходу з глухого кута.

третя стадія

Це завершальна стадія психодрами, яка, як і більшість видів групової терапії, полягає в спільному обговоренні та аналізі поведінки

всіх учасників. У цей обговорення слід залучати (ненасильницької) всіх учасників, так як такі обговорення допомагають не тільки поліпшити роботу,

краще пізнати себе та інших, а й стимулюють активність групової взаємодії і емпатійного взаєморозуміння.

методики психодрами

Незважаючи на численні варіації, основними практичними методиками психодрами вважаються: монолог, метод двійника, обмін ролями,

відображення.

монолог

Це висловлювання протагоніста або його допоміжного Я. Висловлюючи в монолозі обрану (важливу для нього тему), він не тільки намагається її як

можна точніше довести до слухачів, але і по ходу, ще раз осмислюючи її і бачачи реакції аудиторії, починає краще розбиратися в ній сам.

двійник

Ця методика полягає в тому, що один з обраних протагоністом, терапевтом або групою учасник стає дублером протагоніста. він

уважно стежить за монологом протагоніста і готується продовжити за нього пошук вирішення проблеми, як тільки той почне застрявати в ній. В

деяких варіантах цього методу двійник намагається зрозуміти і висловити за протагоніста те, що тим недоговорено.

Зрозуміло, це вимагає здатності до емпатійни взаєморозумінню з протагоністом на рівні ідентифікації його з собою. Ми намагаємося регулярно

змінювати як двійників, так і самих протагоністів, так, щоб кожен з учасників відчув себе як в тій, так і в іншій ролі.

Можливо більш активну участь інших членів групи у вигляді допоміжних Я, доповнюють те, що, на їхню думку, не висловив двійник за протагоніста.

Слід пам`ятати що двійник завжди виступає не від свого обличчя, а тільки за протагоніста, як його внутрішній голос, одна з субособистостей і т.п. Бажано

заохочувати різні типи двійників: серйозні, іронічні, безбарвні (тобто повністю наслідують протагоністу), пристрасні (підсилюють почуття

протагоніста), скептики і т.п. Це дозволяє як протагоніст, так і самому двійникові і всім учасникам з різних сторін побачити не тільки протагоніста,

але і свої власні думки і почуття. Адже на думку представників практично всіх видів психотерапії для психічного здоров`я необхідно як

якомога повніше і різнобічне сприйняття себе, інших, навколишньої дійсності.

обмін ролями

Періодично в психодрамі бажано проводити обмін ролями. Протагоніст стає двійником або одним з допоміжних Я і навпаки. це

дозволяє навчитися краще розуміти інших, а через це (за механізмом зворотного зв`язку) і самого себе

відображення

Тут також використовується механізм зворотного зв`язку. Протагоністу пропонують поспостерігати за тим, як його зображують двійник і інші учасники. це

допомагає побачити себе очима інших і уточнити думку про себе і, можливо, внести корекцію в свою поведінку.

Напевно, ви вже помітили, що ці методики поділяються вельми умовно і в кожній з них утримуються (або принаймні можуть бути застосовані)

елементи іншої методики. Досвідчений керівник групи (режисер) вміло чергує методики і їх елементи, гостро відчуваючи момент для найкращого

застосування кожної з них.

У практиці психодрами застосовуються і інші методики. До них в першу чергу відносяться наступні:

Методика свічки - всі члени групи по черзі виявляються протагоністамі, двійниками і допоміжними Я.

Розмови при свічках - зазвичай протагоніст повертається спиною до аудиторії і прислухається до того, як інші учасники обговорюють його ідеї і

поведінка.

Проекція майбутнього - протагоніст фантазує, що може або повинно відбутися в майбутньому.

Елементи психодрами так чи інакше застосовуються у всіх видах групової психотерапії. Це групи зустрічей, групи тренінгу умінь, гештальттерапии,

трансакційного аналізу і т.п., навіть деякі варіанти психоаналізу.

Психодрама застосовується при лікуванні алкоголізму, наркоманії, при корекції різних видів девіантної (що відхиляється) поведінки, прикордонних

нервово-психічних розладах (неврозах, психопатіях).

Типові вправи психодрами

В автобусі

Учасники утворюють два кола - внутрішній і зовнішній, які стоять обличчям один у одного. Учасники внутрішнього кола зображують безквиткових пасажирів,

а зовнішнього - контролерів. Вони вступають в дискусію: заєць наводить аргументи на своє виправдання, контролер - свої доводи. Кожен в такому діалозі

так чи інакше проявляє індивідуальні психологічні особливості і особливості взаємодії. Після цього учасники самостійно або з

допомогою керівника аналізують поведінку один одного.

Бажано, щоб партнери змінювалися, а також щоб кожен учасник спробував себе і в ролі контролера, і в ролі безбілетника.

Слід пам`ятати, що звернулися до терапевта учасники групи так чи інакше страждають від якихось комплексів, скутості і невмінь спілкуватися. В

процесі такого вправи вони вчаться долати ці комплекси.

З боку безквиткового пасажира вони вчаться долати страх перед контролером і виправдовувати свою позицію, домовлятися. З боку контролера

вони вчаться говорити «ні», відмовляти в незаконній або незручною для них прохання (що багатьом важко дається) або, навпаки, прийнявши аргументи безбілетника

навчаються надходити неформально не з слабкості і невміння відмовити, а свідомо, наважившись прийняти рішення проти посадової інструкції, але

по-людськи зрозумівши прохача.

В магазині

Тут учасники групи розбиваються на продавців і покупців і розігрують різні ситуації конфліктів і їх дозволу, які періодично

виникають між продавцями і покупцями. Вони самі згадують і вибирають такі типові конфлікти і розігрують ролі. Тут теж важливо, щоб

кожен учасник зіграв і продавця, і покупця, причому з різними членами групи.

Ця вправа, як і попереднє, показує і відпрацьовує вміння відстоювати свої інтереси і йти на розумні компроміси, без чого неможливо

нормальне існування в суспільстві.

родина

Один з учасників групи розігрує сцену, типову для його власної сім`ї, попередньо розподіливши ролі членів своєї сім`ї між

учасниками групи. Гра дозволяє йому краще побачити себе з боку, а також об`єктивніше оцінити свої проблеми і проблеми членів своєї сім`ї, чиї

позиції в цій сцені будуть відстоювати інші учасники групи.

В кінці, як завжди, проводиться обговорення.

Нерідко це і подібні вправи повторюються на наступних заняттях, так як учасники не відразу розуміють свої ролі з позиції сценариста. уточнюючи їх

ролі, він одночасно уточнює і своє бачення проблеми і проблеми інших членів своєї сім`ї, а при подальшому обговоренні нерідко знаходить шляхи їх

рішення.

Монолог з двійником

Тут головний герой виходить в центр кола і намагається найточніше відчути і передати іншим словами і жестами ті думки і почуття, які

відчуває в даний конкретний момент ( «тут і тепер»). Через деякий час у нього за спиною встає двійник і починає жестами та мімікою

супроводжувати розповідь протагоніста.

Тут теж кожен повинен побувати і в тій і в іншій ролі.

Закінчується сцена загальним обговоренням того, наскільки точно і зрозуміло зумів виразити себе протагоніст і наскільки його зрозумів двійник.

В процесі цієї вправи і його обговорення кожен учасник (включаючи глядачів) тренує здатність розуміти і висловлювати свої і чужі почуття, що

є важливою умовою саморозвитку і взаєморозуміння.